經典歐文字體,怎麼用才對? (下)
《經典歐文字體,怎麼用才對(上)》中我們介紹了 Optima 及 Helvetica,本篇將介紹設計師的入門款 Futura 以及藝文圈的最愛 Garamond,並透過實際案例的比較,分析字體間不同的特色,進而可以更好的重新詮釋及表現。
《經典歐文字體,怎麼用才對(上)》中我們介紹了 Optima 及 Helvetica,本篇將介紹設計師的入門款 Futura 以及藝文圈的最愛 Garamond,並透過實際案例的比較,分析字體間不同的特色,進而可以更好的重新詮釋及表現。
歐文字體雖有千百種,但受青睞的總是少數幾款,人氣之高觸目所及。它們有出自大師名家之手,也有代表某些美學潮流,這些字型都有其時代感。究竟它們何以成經典?該如何正確使用?若想跳脫這些慣用字體又有何選擇?本篇將為你剖析四款經典歐文字體,提供最佳的使用建議。
「字型亂入」是於11月中旬為了「雜學校」教育展所特別設計的活動,透過尋找字型錯誤的遊戲互動中,介紹字型應用的基本常識,以及易讀性 (legibility) 的概念,希望藉由看出生活中的設計「問題」所在,作為美學教育的開端。本篇特別將活動內容與線上的讀者們分享,大家準備好接受挑戰了嗎?
字體設計依循人文藝術的脈絡發展,因時代、文化背景與設計者不同,也與技術衍變交互影響。印刷術從雕版發展到平版,文字排版從鉛字、照相到數位,閱讀載具從紙本到螢屏,面對今日多元化的媒體介面,有哪些挑戰與變化?在新時代開創的同時,如何延續人文風貌?
在軟硬體成熟的數位時代,中文字型發展已加快許多,不再是十年練一劍的速度,這些技術上的進步帶給漢字設計什麼樣的刺激與新貌?對於字體的使用者有什麼樣的影響?而字體設計師或公司又要如何在這新時代中立足呢?
連載來到最後一篇。當設計師已熟稔文字編排的各個細部訣竅後,接下來,就要從版面的整體層面來思考。不論是紙本雜誌、書刊,還是數位時代的虛擬媒體,只有把握好這些基礎技藝,才有可能進而發展出獨特的個人風格。
延續上一篇〈 雜誌版面設計:點、線、面(上) 〉 討論的字體選擇、 字級設定與單行字數、 字距設定,讓我們繼續往下看看「段落」中會遭遇的行距、對齊、與段落標示。
每當一個知名品牌試圖尋求改變,所做的第一件事,就是把商標字體從 Serif 換成 Sans-Serif,Apple、 Yahoo、Google 都已經走過這個歷程。難道 Serif 是「舊時代」的代表,而 Sans-Serif 才是時尚和創新的代言人嗎?
對設計師來說,不論是紙本雜誌、書刊,還是數位時代的虛擬媒體,在版面設計與處理上,都有一些絕對必要通透的基本功。本篇我們要來帶著讀者們以實務經驗切入設計視角,帶領大家一步一步、從無到有地完成版面編排設計,進而找到自己的個人設計風格。
每個字體家族命名的方式、系統不盡相同。這一回,我們就來探究這些字體家族成員、特殊字元,究竟如何發展而來?命名原則又是什麼?讓讀者在使用字體時,更能做出合宜的選擇。